fly away 梁静茹 纸飞机fly away吉他谱

吉他，一种弹拨乐器，以其独特的魅力在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌及佛朗明哥中闪耀着光芒。作为世界著名三大乐器之一，吉他与小提琴、钢琴齐名。其历史与构造展现着音乐的深厚底蕴。

吉他的分类繁多，每一种都有其独特的韵味。民谣吉他，吉他家族中最平民化的成员，演奏人员众多，音色圆润亮透，音质深淳厚重，主要用于为歌唱者伴奏。古典吉他，则是艺术性最高、最具代表意义的吉他类型，其音质纯厚、音色丰富，主要用于演奏古典乐曲。电吉他则是现代科技的产物，配合效果器的使用，有很强的表现力，在现代音乐中占据重要地位。

深入了解吉他后，如何调弦成为每个吉他爱好者的必备技能。扭动琴头的旋钮，调整琴弦的张力，配合调音器或调音软件，将吉他调整到标准音高。音名是用来记固定音高的符号，无论它在哪个乐器上，音高都是固定的。在吉他上，音名是固定的，但其唱名和简谱的音高则与调试有关。

民谣吉他的琴颈细窄，上指板宽42mm，共14个品格，适合演奏和弦或高把位Solo。而古典吉他则更侧重于独奏，其指板较宽，使用尼龙弦，音质丰富多变。电吉他则是现代音乐的代表，其外形和音响都与传统吉他有着明显的差别。电吉他配合效果器的使用，能够展现出丰富的音色和表现力。

吉他是音乐世界中的一颗璀璨明珠，无论是民谣、古典还是电吉他，都有其独特的魅力。学习吉他，不仅可以享受音乐带来的快乐，还能深入感受音乐的内涵与韵味。希望能让更多人了解并爱上吉他这一美妙的乐器。吉他调音方法与技巧详解

一、吉他调音方法

1. 五弦定音法

通过手机拨打电话产生的声音作为参照，调整吉他的音高。具体操作是按住吉他的某一弦某一品，弹奏并调整其音高，直至与电话中的声音相同。完成标准音的校准后，再按此方法对其他弦进行调音。

2. 电子调音器法

使用电子调音器进行调音更为直观简便。只需将电子调音器夹住琴头，然后拨动各弦，根据调音器的显示进行调整。当显示正常绿色显示时，表示该弦已经调好。

3. 手机软件调音法

在手机下载专门的调音软件，按照软件指引进行调音。

二、拨弦与扫弦技巧

在吉他演奏中，左右手分工不同，右手负责弹奏，各个手指的分工也有所不同。大拇指负责较粗的弦，而食指、中指和无名指则分别负责3、2、1弦。在拨弦时，有靠弦拨法和勾弦拨法两种方法。

靠弦拨法是指手指拨弦后，顺势停靠在下一根相临的弦上。而勾弦拨法则是手指拨弦后，稍微向手心方向勾起，然后自然停在空中。在练习中，可以结合两种方法进行练习，掌握拨弦力度和灵活性。

分解和弦练习和扫弦练习也是非常重要的。分解和弦练习能够帮助掌握节奏的均匀性，而扫弦则需要用到手腕的力量，用巧力进行扫弦。还要学习乐理知识，更好地理解音乐的结构。

三、相关术语解释

1. 小节：两条相邻的竖线之间的部分。

2. 小节线：划分小节的竖线。

3. 复纵线：在乐曲中用以划分段落的两条细竖线构成的线。

4. 终止线：记在乐曲结束处的一细一粗的两条平行竖线，表示全曲的终止。

吉他调音和拨弦扫弦技巧是吉他演奏中的重要基础，需要认真练习和琢磨。只有打好基础，才能进一步享受吉他音乐的美妙。希望这篇文章能够帮助吉他爱好者更好地理解和练习吉他的调音和拨弦扫弦技巧。节拍、拍子与拍号在音乐中的基础作用

一、节拍

音乐的灵魂在于节奏，而节拍则是节奏的骨架。节拍，即是乐曲中强弱音的规律反复。每一个节拍，都是音乐的心跳，它决定了音乐的韵律和感觉。单位拍是节拍中的基础元素，有重音的单位拍我们称之为强拍，非重音的单位拍则为弱拍。在乐谱上，这种强弱关系被形象地展示出来，让我们能够清晰地感知音乐的节奏律动。

二、拍子

拍子，是用固定的音符来代表单位拍。这些音符可以是二分音符、四分音符、八分音符等。拍子的选择决定了音乐的节奏速度和感觉。拍子用分数来标记，分子表示每小节的单位拍数，分母表示单位拍的音符时值。

三、拍号

拍号，是表示拍子的记号。它告诉我们每小节有多少单位拍，以及每个单位拍代表多少音符。读拍号时，应从下往上读，只关注数字。拍号对于音乐节奏的掌握至关重要，它帮助我们理解并演奏出正确的音乐节奏。

音值组合法：这是一种将时值不同的音符按照拍子的结构特点进行组合的记谱方法。这种方法便于我们读谱和辨认各种节奏型。在实际应用中，音值组合法有多种情况，包括单位拍的连接、主要音群的划分、附属音群的细分等等。休止符、附点音符、连音符等也要遵循音值组合法的规则。

四、连音符与切分音

连音符是将音符的时值自由均分，代替基本划分的一种记号。在音乐中，常见的连音符有三连音、五连音、六连音等。而切分音则是弱拍或弱位的音延续到强拍或强位上变为强音。含有切分音的节奏称为切分节奏。

五、识谱与吉他谱

识谱是演奏音乐的基础。吉他谱是弹奏吉他的记谱方法，包括六线谱、五线谱和简谱等。其中，六线谱是最常见的吉他谱，它按照吉他琴弦的顺序，从上到下依次表示一弦到六弦。在六线谱上，和弦名标注了左手按弦的指法，而字母则表示调子的高低。

理解节拍、拍子、拍号等概念，掌握音值组合法、连音符和切分音等音乐元素，以及识谱和吉他谱的方法，对于学习和理解音乐至关重要。它们是音乐的基础，也是我们感受音乐魅力的关键。右手指法与吉他演奏技巧初探

在吉他演奏中，右手指法扮演着至关重要的角色。在丁香花吉他六线谱中，我们用“x”来表示右手的弹奏，而左手则负责按好和弦。例如，在《丁香花》吉他谱的第三小节中，标注在弦上的数字指示了左手应按的品格，而右手则负责弹奏相应的弦。掌握了基本的右手指法，如弹拨和拨弦，我们才能进一步更高级的吉他技巧。

一、槌弦法（Hammer-on）

槌弦法是一种重要的吉他演奏技巧。当右手弹弦后，左手的任一手指可以在该弦上的任何琴格进行槌弦动作。这一技巧要求瞬间动作要快，且槌弦后手指要紧贴弦上，不能松开。

二、勾弦法（Pull-off）

勾弦法也是吉他演奏中常用的技巧之一。使用左手的任一手指按住音符，待右手弹奏后，将该弦往下勾。这种技巧主要在同一弦上，从高音到低音之间进行。

三、滑弦法（Slide）

滑弦法是另一种吉他演奏中的常用技巧。左手手指按住音符，待右手弹弦后，顺着琴格滑到另一个音符上。还有一种称为Gliss的滑弦法，它更注重效果而非固定的音。

四、推弦法（Choking）

推弦法是一种改变音程的弹奏方式。在弹奏一个音后，将按着的弦往上推或往下引，以改变其音高。这种技巧在大调中尤其常见，是构成歌曲主要和弦之一。

除了这些基本的技巧，和弦在吉他演奏中也占据着举足轻重的地位。和弦是音程的构成关系，旨在达到和谐好听的效果。大三和弦是最稳定的音程结构，引导歌曲的进行。还有属和弦、下属和弦等也是构成歌曲的主要和弦。而音阶则是音的高低排列，像台阶一样从低到高。音级则是音阶中每个音所处的等级，而十二平均律则是把音阶分成十二个级别的单独音，形成固定的等级高低规律。

音程是音与音之间的高度关系，通常用度来表示。而音数则是音程中包含的全音半音的数目。了解和弦的目的不仅是为了弹唱伴奏，使唱与弹的音形成和谐的关系，更是为了指弹独奏曲的编配。

吉他演奏中的右手指法和各种技巧是吉他手必须掌握的基本功。只有不断练习和深入研究，才能将吉他演奏得淋漓尽致，展现出音乐的魅力。吉他新手修炼手册

掌握吉他和弦，是每个吉他新手必须跨越的一道门槛。和弦的练习需要极大的耐心与毅力。

1. 在练习和弦时，你需要按住弦，同时用脚打拍子，心中默数节拍。初学时，建议数4拍为宜。

2. 每4拍为一个循环。当数到第一拍时，你的手指要按弦。数到第四拍时，手指松开。记住，手指不要离开琴弦，只是松开。

3. 当你的手型固定后，你可以尝试在不同的和弦之间进行转换。尤其在大横按的练习中，以上步骤尤为重要。

4. 当你熟练了几个基本和弦后，可以尝试进行不同和弦之间的转换练习。

5. 当单手转换较为熟练后，引入右手的拨片扫弦。仍然按照4拍的节奏进行。

6. 扫弦练习熟练后，可以开始学习分解和弦的连续弹奏。

《丁香花的吉他谱》分解和弦记谱示例：

1小节：左手按Em和弦，右手依次弹响4弦、3弦、2弦、1弦、2弦、3弦。因为每个音的时值相同，所以每个音的弹响时长也应一致。

对于吉他六线谱的记谱，向下扫弦用向上的箭头"↑"标记，向上扫弦则用向下的箭头"↓"标记。扫弦节奏型的时值记法与简谱相同。

当你左右手都练习得较为熟练时，就可以开始尝试弹唱。按照谱子先将吉他伴奏练熟，达到无需思考的境界。

推荐歌曲：

1. Jam《七月上》

2. 朴树《平凡之路》

3. 宋冬野《安和桥》

4. 陈粒《奇妙能力歌》

5. 万能青年旅店《杀死那个石家庄人》

6. 痛仰乐队《公路之歌》

还有许多其他歌曲如五月天的《知足》、《听不到》，曲婉婷的《我的歌声里》，各种版本的《月亮代表我的心》，筷子兄弟的《老男孩》，周杰伦的《彩虹》，莫文蔚的《忽然之间》，王力宏的《爱的就是你》等，都非常适合新手练习。

在书籍推荐方面：

1. 《索尔吉他教程》：作者费尔南多索尔被称为吉他音乐的贝多芬，这本书包含了音乐学科理论、吉他讲解、音质和音色的分析等内容，对吉他新手非常友好。

2. 《伯克利现代吉他教程》：此书获得了9.4的高分，书中不仅有和弦、指型等基础知识，还有作者为吉他演奏创作的原创作品，对提高音乐素养和演奏水平很有帮助。

3. 《从零起步学吉他》：这是一本对初学者非常友好的书籍，详细介绍了吉他的起源、发展、构造、种类，并教你如何选购和保养吉他。书中也有音阶、和弦、调和调式、指型的详细讲解。

要想练好吉他，需要耐心和毅力。只有不断地练习和，才能真正掌握这门技艺。