在1998年，病中的林兆华医生在康复的间歇，突发奇想地将契诃夫与贝克特的杰作巧妙地融合，创造了一幅独特的后现代拼贴画，由此诞生了这部被视为他戏剧实验巅峰之作的实验戏剧。这部戏剧在首演时遭遇了票房的严峻挑战。
林兆华的这部作品，无疑是一场革命性的尝试。在当时的戏剧环境中，《三姐妹等待戈多》这样的拼贴作品受到了极大的争议。除了票房惨淡，业内口碑也是褒贬不一，不理解的声音此起彼伏。尽管面临种种困难，仍有许多人给予这部作品以支持。
余华就是其中之一。他看过戏后，写下了一篇长文，对林兆华将契诃夫的忧郁之美和贝克特的悲伤之俗融合在同一舞台上的创作表示惊叹和欣慰。《等待戈多》的主编王辉也为这部剧策划了专题，并第一时间举办了论坛。他在后记中写到，“林兆华似乎在告诉我们愿意等待的人留下，不愿意等待的人请离开”。
时隔20年，林兆华重新整理《三姐妹等待戈多》，明星阵容焕然一新，包括濮存昕、陈建斌等实力派演员的加盟。而现如今，更是加入了张若昀这一新生代演员的出色表现。这部戏将在上海保利大剧院首演，随后将在重庆、武汉、深圳、珠海、北京等城市进行巡回演出。
《三姐妹等待戈多》融合了契诃夫的《三姐妹》和贝克特的《等待戈多》两部经典作品的主题，围绕“无望的希望”展开。两部剧的主角在舞台上交织，展示了一个关于“等待”的故事。《三姐妹》中的三姐妹等待着前往莫斯科的机遇，而《等待戈多》中的两个流浪汉则等待着未知的明天。
林兆华版的《三姐妹等待戈多》在舞台呈现上独具匠心。舞台上的“家”被设置为水中央的小岛，与岛外的景象形成鲜明对比。两个流浪者在岛外的一棵树下等待着戈多，而三姐妹则在岛上演绎着她们的剧情。这种设置象征着现代人在时间与现实的困境中挣扎，他们满怀希望地等待，却往往陷入无休止的等待之中。
两代演员的交接也备受关注。张若昀接下了濮存昕的角色，展现出了新生代演员的实力与潜力。濮存昕在剧中的表现深入人心，他成功地塑造了弗拉基米尔和韦尔希宁这两个截然不同的角色。对于张若昀来说，这是一个巨大的挑战，但他凭借出色的演技得到了导演和观众的高度评价。
张若昀在接受采访时坦言，他之所以来参演这部话剧，是因为被林兆华的创意和剧本所吸引。他的团队原本以为他会更倾向于拍摄商业电影电视剧，但张若昀却被这部话剧的独特魅力所吸引，毫不犹豫地接受了邀请。他在排练场上的表现也赢得了导演的高度赞赏，被认为是一个有潜力的明星。
谈到戏剧，我激动不已，一直追问那顿饭的安排，究竟何时能上演？是真是假？是否靠谱？还是我太天真了？从那刻起，我追查了整整一个星期，兴奋之情无以言表！
为何如此激动？记者好奇地询问。张若昀坦言，当他得知导演选中他参演，还在《三姐妹等待戈多》的排练中，他深感这是作为演员拓展自我、挑战自我的绝佳机会。
这部剧与众不同，是最不商业化的一部。他可以完全放下包袱，全身心投入表演本身。戏剧的形式也是吸引他的原因之一。剧后的档期是一部重磅电视剧，难度颇大。他不想在两者之间安排高难度的任务，更不想被忙碌的工作压垮。
他感慨道，拍电视剧往往是消耗大于积淀的过程，新的东西越来越少。而在话剧的排练中，每天都有新的收获。这种过程并不会磨损他，反而让他更加茁壮。他坦言，累是可以承受的，最怕的是空虚，被掏空。在他这个年纪，拍影视不能过于悠闲，但也不能一直忙碌，否则拿什么去演戏？他的生活体验和理解又在哪里？
其实这样的安排他去年就已经考虑过。接了《庆余年》后，他算了算，五年要拍三季，其中有一年半的时间都在拍这个。他半开玩笑地说，没想到一个演员还能拿到五年固定饭票。但这是一半的饭票，剩下的时间他希望用来演话剧，再剩下的时间则寻找感兴趣的剧本，纯粹凭兴趣出发。
记者问他之前是否看过大导的戏？张若昀回忆道，上学时看过《绝对信号》的录像，是老师给他看的。他是电影学院的，但班上的教员似乎更喜欢先锋戏，现实主义的戏很少。当时看完一知半解，包括这次重看《三姐妹等待戈多》的录像。但过来排练后，每天都理解更多一些，通过演绎去感受。他觉得如果不演这个戏，可能永远无法理解这个戏。
比如他第一天来排练就觉得《等待戈多》中的两个人物一个“没头脑”，一个“不高兴”。但现在他觉得，这两个人物是不可分割的，他们离开对方都无法生存。因为人活在世界中太孤独了，他们是彼此的消遣和依靠。这是他现在的理解，可能不太准确，但每天他都会感受到新的东西。
记者又问演话剧和电视剧有什么不同感受？张若昀感慨地说，完全不同！现在每天在这儿排练，他觉得特别幸福。虽然情绪变化快，前几天还在想《三姐妹》，这两天又在想“戈多”，但作为演员来说，这都是幸福的。多年未上台，有点生疏，还有台词难度，但他得到一个印证，他没有脱离表演最本质的东西。
昨天大导夸他表演特别朴素。他觉得这是对自己的肯定和鼓励。在排练过程中带来的快乐是从表演的本质出发的。第一天来排练时他们先做游戏进行肢体接触让演员快速熟悉彼此一切以特别质朴的方式开始他在这个质朴的过程中找到新的东西而不是学习一些舞台上的技巧。舞台的技巧和影视的技巧一样都是外在的表现演员永远要从表演本身出发寻找最真实、最质朴的表达。
